BOB全站在装饰图形里，在一定范围内的对比中形的量感和面积是构成面的条件，并且需要有轮廓形的特征。这种外形的量感是由物象的形态决定的，可大可小，可强可弱，既可是局部的面，也可是整体的面。面的形成具有一定的平面扩张性，兼有单向扩张和发射扩张。面的形成又含散点的组合性和排列性，面的形成还含有线、形态大小的层次关系

　　各形态处于分离或接触关系时，一般感觉大的形态在前，小的形态在后；但各形处于其他位置关系时，这种正常的层次关系会改变。

　　差叠虽与透叠形式相似，但两形如同半透明的形象，一经局部相叠，相叠之处加重而成为全新的形状。两形原来余下的部分却可一概不要，只保留相叠的部分。

　　重合与联合相同在于“合”，相异也在于“合”。前者是两个形全部相叠而融为一体，后者是两形局部相叠而形成有一定变化的图案。

　　构图的目的是作品内容的完整表达和形式的完美体现。构图由作者的艺术构思而产生的，需要丰富的内容，更需要与其相适应的形式，两者完美结合才是获得理想效果的基础。图案设计的构图有自己的特殊规律，显示着自身的特征。

　　在构图表现中，首先要决定的便是图与底的关系。利用黑白处理图底关系通常体现于以下几种形式：

　　就是一个形的局部被另一个形的局部所掩盖。被掩盖者由于面目不全，呈现为减少而缺损后的新形状。

　　覆叠与减缺虽有异曲同工之意，但前者是两形同在的空间关系，后者则是一形凸现的有无关系。这便是“覆”与“减”的一对矛盾。

　　透叠是两形局部交叉之后，交叠的部分不做为前后、上下的空间依据，而是升华为两形联手后的空隙。

　　联想造型是指在造型时将某一物象与另一物象按其相互类似之点进行联合，共组形象。它们可能没有任何意义上的联系，只是作者的经营创造使它们联合在一起。

　　共用造型是一种双重的造型，这种方法并非从自然中变化而来的，而是经过巧妙构思将一局部形象或整体形象组成适用于两个或两个以上形象特征的造型方法。

　　点在装饰图形里用途广泛。单一的点，有提神和跳跃的感觉，起到画龙点睛的作用，一般在图形里没有固定的位置，多出现在画面需要点缀的地方，如安置在画面活跃、冷却、提气和平衡之处。

　　装饰图形中的线，有很强的概括性，能直接表现对象的运动感和硬度性，并能体现不同的性格。单纯的线能反映物象的轮廓和面积，也能充当画面中清晰明了的骨架，既能起到平衡稳定画面的作用，也能在图形之间自由穿插，使物象与物象连接成完整统一的外形和整体。

　　对自然结构、纹理进行归纳、概括，以形成更具条理的纹饰。这种纹饰处理取之于自然对象，又用之于这一对象的图案创作，使其与自然形态紧密联系。

　　即在某些纹样的四周或图形的中央，适当加入一些与原来纹样或图形有联系并产生具有和谐的视觉效果的新装饰，使原有的图形和装饰更加丰富完整。

　　提炼概括就是将素材去繁就简、净化提纯BOB全站，其目的是要用朴素而简洁的艺术语言表达丰富的内涵，使形象刻画得更典型、更精美，并使主题更突出。提炼概括是一种高境界艺术形式的表现。在图案设计中表现物象所具备的共同特征，或主观人为地将它们美感的要素抽取出来，形成具有美感的形象、统一的符号及谐调的形式。通常将图形做块面化和线、体现秩序方法

　　自然界中的万物生长时变化有序的，显露出重复、渐变、近似等有规律的形式，这些自然现象呈现出很强的秩序美感。这种秩序美感不仅应反映到图案创作中去，而且还应作进一步的加强，使这种形式更具条理性。

　　在图案造型设计中，丰富的想象是不可缺少的。经过想象处理的图案造型往往不同于现实形态，主要有以下两种方法：

　　这种方法不以近大远小的正常视觉组织描绘物象，而用相反的形式来表现。因此，远离视线的物体比近处的物体还要大，形成一种特殊的视觉效果。

　　在设计构图中，为了体现形的完整，同时又使整个画面紧凑完整，处理好形与形之间的关系至关重要，如何安排形体之间的相对位置，及对其形态的完整性进行取舍，都是构图时需要认真考虑的。

　　透叠处理是图案造型设计中常用的手法，这种方法可使不同形体相交的部分的轮廓得以完整表现，同时模糊了形与形的前后关系，是促使造型平面化的有效方法。在具体运用时，要注意大的整体效果，不可重叠过多、或过细，以免造型的零乱、破碎。在创作中，有时也采用一部分透叠，另一部分不透叠的方法。

　　它们虽然都在“合字”上做文章，但所呈现的形却是相距甚远BOB全站。这似乎是一种同曲异工的关系，是“重”与“联”的一对矛盾。

　　相同形的重合在设计上没有任何新意，这种关系往往在设计中被弃之不用，只有异形的合才具有积极意义。

　　在图案设计的构图中，常运用一种或几种形态结构的重复构成画面，以取得和谐的装饰效果。形态结构的重复通常有以下两类：

　　近似造型是指采用的大小、形状相近或相似的形态来进行装饰造型。采用这种手法可以取得物象形态的变化，又可以将之统一于一定的形态特征之中。

　　在一些编织图案中常可以看到几何造型的形式，这主要是编织工艺中经纬的交织所形成。但几何造型的手法决不限于编织图案，也常用于基础图案的创作。将描绘对象的各个部分归纳为其近似的几何形，经过这种处理的形象往往更具有概括力。它与纯粹的几何图案不同，形象仍保留了原形的基本特征，不是完全失去了具象痕迹的纯抽象几何形组合。

　　这种透视方法也是采用多点透视方法，与以上散点透视的区别是，将不同方向环视的物象仍以不同的方向表现在同一画面之中，给画面带来多方位的视觉感受。

　　当我们抬头仰望一座高楼时，会感到垂直于地面的直线变成了一条曲线，如果这座楼的立面够宽，我们同样会感到它的水平线变成了曲线。利用这种透视关系，可以创造出夸张而有趣的构图。

　　尽管图案造型设计中的透视被淡化，但在一些形式的构图中透视仍然发挥着一定的作用，需要采用某种透视方法来规范所要表现的物象，营造一种舒适的视觉感受。所采用的透视方法不同，带来的视觉感受也就不同。

　　从自然中写生来的物象，虽然经过了概括和取舍，但它们仍保持着自然物象的实际面貌，还不具备图案的装饰特征，更不能直接去适应某些装饰物的特殊需要。要将这些素材变为图案形象，必须运用多种装饰手法进行加工创造。这些装饰手法既相互关联，又有其自身的独立性，在每一图案造型中，并非运用哪种独立的手法就能够完成，而往往是多种手法的集中体现，只是表现的程度不同而已。为了便于理解，将分别对不同的图案造型手法进行分析。

　　当人们听音乐时，乐曲的强弱和快慢形成的音调自然使我们有一种点的密集与疏朗的感觉，这就是节奏。它是由最基本而单纯的点构成的。如果我们把音乐的节奏点不断延伸地听下去，就可感觉到起伏流动的韵律线，再把这种对线的印象通过不同乐器同时演奏出来（如交响乐），我们又能体会到厚重而又规范的面和无限的场，因而带来的是音乐里的量感的震撼。以音乐来论述点、线、面的关系，是因为艺术包含着相对共同的抽象性。只是音乐通过听觉来感悟图像，面造型艺术是通过视觉来感知图像的。抽象派画家康定斯基在论述点、线、面的特性和功能时说：“点、线、面是造型艺术最基本的语言和单位，它具有的符号和图形特征，能表达不同的性格和丰富的内涵，它抽象的形态，赋予艺术以内在的本质及超凡的精神。”

　　不仅在图案造型中广泛运用，在构图中也起着重要的作用。其特点是构图中所表现的物象都以不同的透视点构成，同一构图中既可以看到近景，也可以清晰地看到远景，上下的景致也可以同时出现在一个画面上，同时还可以随心所欲地左右延长画面。例如立体派效果就是通过几何形的块面和形体展现立体的空间，利用错位与分割使图形更具概括性。

　　互渗造型是把不同的物象相互渗透混为一体，创造出超自然形态的综合形象。其经常表现出缓慢的变化过程，因此有时也被称为形态渐变。

　　图案造型有自己的艺术特征，在创作时应体现这些特征艺术特征，但又不能被某种形式或谋种公式化的手法所限制。如果个性得不到有效的表现，其结果必然是僵化、呆板而没有生气。因此，在进行图案设计时既要掌握现有的形式规律和表现方法，又要在此基础上不断探索，创造出新的属于自己个性的作品。

　　图底混淆是利用有些形态相互重叠或采用公共轮廓线的构图，使图与底的关系会变得不清晰。这种手法可使人们由于观察的角度不同会产生不同的图底关系，形成特殊的装饰效果。

　　夸张美化方法是将表现的自然中最具典型性和特征最突出的进行强化处理，使被表现的物象更具特点、更加简洁、更加浓缩，形成强烈而醒目的符号图形。

　　即在图案的塑造中，不再追求体积的变化，而以平面的形式进行创造，从整体到局部形成了一个大的平面结构组织，像是所有造型结构都平面展开对着你的视线，由此产生很强的装饰性。

　　（1）对自然形态进行装饰处理使之变为装饰形象，虽然这类形象保持着自然中的形态特征，但它毕竟和自然物象拉开了距离，而成为有异于自然的一种新形态。

　　（2）在进行装饰图案创造时虽以自然对象作为创作依据，但又不受自然规律的限制，经常将互不相干的形象综合在一起，创造出一种既来源于自然又区别于自然的全新的造型。这种造型，或表现为一种形与另一种甚至几种形的结合，或表现为一种形与另一种纹理的结合。有时造型时不受自然中时间、空间的限制，将梦幻般的形态变为现实，表现于画面。民间图案中象征寓意的手法也是丰富想象力的一种体现，它将不同的形态结合在一起，即营造了形，又赋予了意。

　　形态比例方法是将自然的多变式样和丰富形态，按形体结构、比例关系、量感对比、画面空间等因素实施抽象的数据改变，使复杂的自然形得以简约，也强化了物象之间的反差比较。

　　纹饰处理是图案造型不可缺少的重要组成部分。通过纹饰处理，可丰富画面肌理效果，增添画面情趣，并体现作者个性特点。纹饰处理大体分为三种类型：

　　构成中的其他基本构图形式，在图案设计中也有使用，但以上两种更具普遍性。设计时应灵活运用。

　　图案造型常常采用平面化的形式来表达，随着构图中各形体组织形式及相互关系的不同，构图中形态之间的层次关系就具有其特殊的规律。

　　分离是指形象与形象之间的距离可大可小，但再小，哪怕是若即若离，也不可作实际上的接触。

　　接触应当是一种形与形相切的碰撞。它们之间既不该有距离，也不该有重叠，而是一种点至为止的关系。

　　即填充图案的造型，也称为适形图案。这种形式从古至今得到了广泛的应用，可见其旺盛而持久的生命力。

　　求全造型是图案造型设计中的又一特征，因为完整而美丽的造型是一种理想的追求。求全造型体现在以下几个方面：

　　（1）无论表现何种形象都要求饱满，生命力旺盛，富有朝气，而不去表现那些残缺、病态的物体；